怎样成为一个潮流思想？

一、怎样成为一个潮流思想？

华丽摇滚、迷幻嬉皮、千禧炸裂到时下的街头文化，可以说，每个时代都不缺前仆后继的潮流男孩。但与时代潮流紧紧依偎的他们，却往往被下一个潮流措手不及地一把冲走。当街头潮流不断被搬上秀场展现强劲创造力时，光是制造爆款已是远远不够。如何才能立于潮流不败之地？答案是：要有文化。

于是，把街头创意融入文化语境之中去呈现出更深刻的概念设计，自然成为了当代潮流人士研究的课题。

二、如何成为一个会思考的人？

要成为一个会思考的人，以我看最起码要具备以下几个条件：

1. 必须要有一个好奇心。人对身边的人或事或者对宇宙自然及社会的事物，怀有好奇心，常常动脑子，思考其中的所以然。这里说的好奇心与好事是截然不同的两个概念哦。好奇心激发人的思考兴趣 。比如，众所周知的牛顿、瓦特等人物。苹果落地人人都见到的，但谁都对这问题提出疑问，产生好奇心。唯独牛顿“苹果为什么落地？”产生好奇，提出疑问，探究问题的所以然来。最终发现地球引力，研究出地球引力说。同样瓦特对壶水开沸时，水蒸气顶沸壶盖这问题产生好奇，最终发明蒸汽机。所以好奇心是让人变得好思考的人。

2.把思考养成一种习惯。要成为会思考的人必须把思考养成为日常习惯，就像我们日常吃饭睡觉一样习以为常。在生活或工作中，做事前，必须三思而后行。这样日久天长了你就自然会变得会思考的人了。

3. 胡思乱想也是一种思考方式。思考与胡思乱想有相同点也有不同点。有时候，对某些事情或某些问题的胡思乱想，其实从脑力活动的角度来说，它也属于在思考问题的范畴之内。胡思乱想，它只不过是缺乏成熟的思考而已或者是不怎么切实际的思考罢了。有些时候，人胡思乱想着思考出切实可行的方法来。所以胡思乱想也是一种思考的方式。有些时候我们可以胡思乱想哦。

三、试问"机能风"能否成为中国服装潮流一大文化符号?

个人观点

工装裤就属于机能风，工装外套也是一样，目前春秋冬季都是挺流行的，我是17年底开始接触这类风格的

列举一下机能风服装的优点，第一个是因为好看，酷炫，第二个是实用，一条工装裤，可以解决钱包手机充电宝等平时出门需要的绝大多数东西，第三是价格，基本都是年轻人能接受的价格，第四是不管什么体型，都能hold住这个风格，腿粗穿工装裤不会很明显

我觉得吧，这类风格的服装会很流行，而且会流行很长时间，但是流行范围应该只限于年轻人，想成为中国服装潮流一大文化符号，还是不现实的，目前中国服装文化比较有代表性的，有中山装，汉服，旗袍，以及各种各样的民族服饰等，这些服装不算很流行，但是能代表中国文化，而机能风，虽然流行，但是代表不了中国文化

安利一家我喜欢的店，主嘻哈风和机能风（没收广告费）路人部落旗舰店

四、如何成为一个大格局大胸怀的人？

人无完人吧，每个人都有优点和缺点的，由于每个人生活环境以及人生阅历不同，所体现出来的社会表现就不一样了，要想拥有大胸怀大格局就得像大海一样，包容他人的缺点，放大他人的优点，不为小事感到踌躇，也不为大事感到焦虑，控制好自己的情绪，平衡好自己的心态。

五、大非农数据会影响多久

大非农数据会影响多久？这是许多投资者和交易者经常问的问题。每个月发布的美国非农就业数据通常被视为全球金融市场的重大事件。它提供了关于美国就业状况的重要信息，对美元汇率、股市指数、商品价格等有着深远的影响。

那么，大非农数据对市场的影响究竟有多久呢？这个问题并没有简单的答案，因为影响的持续时间取决于多个因素。在本文中，我们将探讨非农数据的意义、对市场的影响以及这些影响的持续时间。

什么是大非农数据？

大非农数据是指美国劳工部每月发布的非农就业报告。该报告包含了非农部门就业人数的数据，如农业、建筑、制造、教育、医疗等行业。它为投资者提供了关于美国劳动力市场的关键指标，如失业率、就业增长率等。

作为全球最大经济体的美国，其就业状况对全球金融市场具有重要影响。非农就业数据的公布通常引发市场波动和交易活动的增加。

非农数据对市场的影响

非农就业数据的公布可以对多个市场产生影响，包括货币市场、股市和商品市场。

1. 货币市场

大非农数据的公布通常会直接影响美元汇率。如果数据显示就业增长强劲，失业率下降，市场预期美联储可能会加快加息步伐，这会导致美元升值。反之，如果数据表现疲弱，市场将对加息预期持谨慎态度，美元可能会下跌。

2. 股市

非农数据对股市也有重要影响。就业数据反映了经济活动的健康程度，对企业盈利和消费者支出有直接影响。如果就业数据好于预期，市场将对经济前景保持乐观，股市有望上涨。相反，如果数据不及预期，市场情绪可能转为悲观，股市可能下跌。

3. 商品市场

大非农数据的公布还会对商品市场产生影响。经济的健康状况直接影响着商品的需求和价格。就业数据好于预期，意味着经济可能增长，商品需求可能增加，商品价格可能上涨。相反，如果数据不佳，商品需求可能下降，商品价格可能下跌。

非农数据的持续时间

非农数据对市场的影响持续时间并不固定，取决于多个因素。

首先，就业数据本身的表现是一个重要因素。如果数据好于预期，市场对经济前景的乐观情绪可能会持续一段时间。相反，如果数据不及预期，市场情绪可能会较快转为悲观。

其次，其他重要事件的发生也可能影响非农数据的持续影响时间。如果有其他重要经济数据或政治事件的公布，市场可能会转移注意力，非农数据的影响可能会相对减弱。

最后，非农数据的持续时间还取决于市场的整体环境。如果市场处于动荡不安的状态，非农数据的影响可能会更长久。相反，如果市场稳定，非农数据的影响可能会相对较短。

总结

大非农数据每月的发布都是全球金融市场的重大事件。它对货币市场、股市和商品市场都有重要影响。非农数据的影响持续时间取决于数据表现、其他重要事件和市场环境。

作为投资者和交易者，了解非农数据对市场的影响是至关重要的。这有助于制定合理的投资策略，并在非农数据公布时做出明智的决策。

六、如何成为一个优秀的大前锋？

简单点的训练计划吧：

1.从篮筐下开始，每投进一颗球退后一步，从正面开始，然后完成45度角的两次，最后是零度角的两次，有时间就多完成几次。

2.罚球，不要跳，拨球手腕一定要柔和，把手腕练灵活了，一切都好办。双杠，俯卧撑也适当做下。

3.跳投的话，我建议最好是在跳投前加一个跳步，这样会比较有力气。

4.投篮要有自信练习要有耐心

七、Excel表格如何汇总多个表格的数据成为一个？

Excel的操作，是个孰能生巧的过程，就这个问题，说一下个人的常用操作方法：

1、使用Excel的对表之间可以用公式关联的功能。在目标文档中，使用=号引用多个表格的数据到目标表格中，然后利用公式的特点，竖向或横向拉Excel，将所需要的原数据都赋值到目标表格中来；赋值过来默认是公式，即在Excel的上面空白处看到的是公式，而不是值，要想得到值，可以对表格点右键，选择值就可以了。

2、使用工作簿表格间的复制功能。这个是比较稍微高级一点点办法。首先在源表格中的页标题上点右键，选择 复制移动 ，同时勾选 副本，再在上面的下拉列表中选择目标表格名称，已经期望复制的目标表格的页的位置，点确认就OK了。这样如此多次操作就可以把多个表格的 页 都原封不动的复制到目的表格，成为不同页。

总结一下：方法1是比较原始的方法，方法二稍微高级一点；前者是可以把数据汇总到一个工作簿的同一页，后者则是简单的把不同的数据汇总到同一工作簿的不同页；两种方法对最终的数据分析其实只是完成了初步的原始积累，如果要对数据进行归类分析，就要用到透视表的功能，关于透视表的操作就比较复杂多变一点，简单的透视表操作可以自行搜索一下，入门还是简单的，用熟是需要实际多操作操作的。

八、盲盒之后，收藏玩具如何成为下一个潮流风口？

现在有许多潮流艺术的拍卖也十分火，

今年6月份苏富比与周杰伦联名的一场拍卖，引起了潮流艺术界的极大关注。而在这之前，潮流艺术早已成为拍卖界新宠：

2019年，在香港苏富比春季拍卖会上一幅潮玩作品——“THE KAWS ALBUM”，以1.159亿港元成交，刷新了KAWS作品的拍卖纪录。

这幅潮玩作品以辛普森一家为原型，模仿1976年披头士发行的第八张专辑封面，加上作者知名骷髅脸和招牌XX符号，成为时尚潮流的宠儿。

除了周杰伦，还有一位潮流艺术界的娱乐明星代表，即陈冠希。抛开俗尘往事，冠希哥的另一个赫赫有名的头衔就是“潮玩开门人”。

年轻时期的陈冠希与积木熊自身拥有八大潮流品牌，曾被多家大牌企业求合作要联名这些丰功伟绩暂且不说。当年，有多少人因为他，知道了暴力熊原来叫BE@RBRICK，眼睛是XX的骷髅COMPANION？而这些潮玩的亲爸爸是KAWS。

陈冠希与KAWS作为冠希哥年轻时的爱豆——KAWS，名气大到曾与Fendi 、Chanel、Hermès等诸多顶级大牌与其合作，与安迪·沃霍、奈良美智、空山基等众多艺术家联名设计出诸多极具艺术价值和收藏鉴赏的潮流玩具，可谓是：出品即巅峰！

北京保利“有冇东西-潮流艺术原作及版画专场”，奈良美智的击鼓女孩就以5000元落槌；同款女孩因加上三杯奈良美智联名酒，在“厦门博乐德-潮方式·当代艺术及潮玩”专场，也以6000元落槌！

明星的这波自发性带货，大众可是心甘情愿地被种草。不仅是网络媒体全面曝光，线下艺术展览、多家拍行，也都顺势启动“潮玩”按钮。

所以，潮流艺术以拍卖的形式再次走俏，既对潮流艺术（包括潮流“玩具”）本身来说是一个新的发展机会，对于爱好收藏玩具的藏家来说，又多了一个更透明的收藏渠道。

希望我的回复能够帮助到你

九、四大时装周是什么？为什么可以成为当代潮流的风向标？

hello大家下午好，我是斯。

这个选题本来上星期在「Celine风女孩」后就想写了，筹备了一个周末，但周一在咱们时尚的带逛里看到了另一个也很有意思的问题，就先写了那个，现在来填坑啦～

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一．四大时装周的基础知识：

01.时间安排：

四大时装周包括伦敦、纽约、米兰、巴黎四大。

每年以纽约、伦敦、米兰、巴黎的顺序依次举办：2、3月份发布下一季的秋冬女装系列，9、10月份发布下一季春夏系列女装。女装周之外，每年也举办两次男装周，1月份为秋冬男装周，6月份为春夏男装周。除了成衣，巴黎高定时装周也是每年两次：1月发布当年春夏高定系列，7月发布当年秋冬高定系列。

02.内容策划：

时装周展示的是 Haute couture （高级定制）和 Ready-to-wear （高级成衣）两个等级的系列。

而我们今天介绍的四大时装周（The Big Four），里面展出的服饰主要是高级成衣系列，即Ready-to-wear系列。这些成衣一般在秀场展示之后的五六个月以后才会面向大众。

03.产业生态：

四大时装周基本上揭示和决定了当年及次年的世界服装流行趋势。如果仔细比对了时间策划那一块，聪明的你一定发现了一个古怪的地方，为什么要在秋天发布春夏时装呢？这是时尚周的bug吗？

因为对于大多数的时装公司，在秀场之后至少要花费半年到8个月的时间才能把设计样衣变成批量成品，所以四大时装周基本上会提前约6-7个月进行次年的时装发布。

为大家提供一个更形象的说法：模特走下 T 台是一整个时尚产业链的开始。买手在看完设计之后下订单，工厂接到时装公司的订单再进行打版生产，门店sales得知产品的生产周期才能安排客户预定、派货。同时这样做也是为了给时尚杂志和媒体们留下时间，以便时尚编辑们对大众进行疯狂的新一季单品的鼓吹。

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二.四大时装周的渊源：

因为下面咱们可能会讲到有点弯弯绕绕的历史，所以先把具体的时间线梳理给大家，如果大家看迷糊了可以回来看看这里呀：

1943年，美国纽约，美国时装设计师协会发起1958年，意大利米兰，意大利国家时装商会举办1973年，法国巴黎，由法国时装协会举办1984年，英国伦敦，由英国时装委员会举办

01.纽约时装周

关键词：现代、实用、商业化

代表品牌：Tom Ford、Ralph Lauren、Tory Burch、Coach、Marc Jacobs、 Tommy Hilfiger 、Michael Kors

代表院校：纽约时装学院

巴黎是世界时尚之都，是全球公认的时尚发源地，但可能让人惊讶的是——世界上第一场规范组织的时装周活动始发于1943年的纽约。

故事咱们还要说回第二次世界大战。1943年正值二战时期，许多巴黎的设计师几乎都逃到了纽约去避难，这大大促进了纽约时尚产业的发展。纽约时装周是四大时装周里最为古老的，由时尚评论家Elenor Lamber发起，于1943年第一次成功举办。

发起人Elenor Lamber 作为美国时装设计师协会的创始人之一，要举行这样一个时装周，初衷在于希望给纽约的设计师们一个展示自己工作的舞台，并将当时世界普遍专注于巴黎的时尚焦点转移到美国来。Eleanor Lambert借此创办了世界上第一场时装周——“时装媒体周（Press Week）”，这次的纽约的时装周通过媒体来进行报道，消费者们提前预约去showroom进行预览和订购。

Eleanor Lambert一手促成了纽约时装周的诞生和壮大，发布周成为美国设计师摆脱法国服装的光环，自立门户在世界服装界占据半壁江山的重要一步。发布周为时装编辑们提供了观看及报道原汁原味的美国设计师作品的机会。

不同于巴黎的顶尖情操，纽约时装周上的品牌总监们往往是效益和创意两手抓的商业天才。如今，越来越多独立设计师品牌也开始登上纽约时装周，比如Alexander Wang这些年就风头正盛，产品在Z时代年轻群体中叫好又叫座。

02.伦敦时装周

关键词：前卫、个性、大胆

代表品牌：Alexander McQueen、Stella McCartney、Burberry

代表院校：中央圣马丁艺术设计学院

关于伦敦时装周，被大多数人所提及的故事是时尚公关Percy Savage曾于1974年为Lanvin和Yves Saint Lauren在丽兹酒店办了一场名为“新浪潮（The New Wave）”的秀，以此为这两个品牌提升品牌形象。到了20世纪80年代，我们今天所熟知的时装周模式在伦敦开始成形。

1983年，英国时装协会（British Fashion Council）正式成立，第二年也就是1984年，第一届官方举办的伦敦时装周拉开帷幕：首届伦敦时装周是在肯辛顿的英联邦学院的停车场举办的，首届年度最佳设计师奖也在同年颁发。

虽然说伦敦时装周在四大中属于吊车尾的尴尬位置，但是不可置否的是，那些设计界真正堪称天才的设计师，Alexander McQueen、曾执掌迪奥15年的John Galliano和前爱马仕设计总监Jean Paul Gaultier，都来自伦敦，正是他们的出现，伦敦被打上深深的前卫烙印。

03.米兰时装周

关键词：摩登、年轻、新奇

代表品牌：Gucci、Armani、Versace、Prada

代表院校：马兰戈尼时装学院

在四大时装周中，米兰时装周算是最年轻的，但却凭借着高端的工艺后来居上。

意大利向来以生产纺织品和皮具闻名，出产的产品以高超的技术被世人所歌颂。我们所熟知的Gucci, Armani都是来自意大利的奢侈品。

因为自罗马帝国以来，每个城邦都凭借着各自突出的技艺而立足，在这些城市中，作为文艺复兴的发源地，佛罗伦萨最先演化出类似于时装秀的形式。生意人Giovanni Battista Giorgini集结了一些当时作品较为流行的意大利设计师，将他们的作品在自己的住宅和彼提宫（Palazzo Pitti）展出。这一场集合秀吸引了美国老牌百货Bergdorf Goodman和Saks Fifth Avenue的买手前来。

1961年，米兰成为了意大利版《Vogue》的总部。1970年代到80年代，Giorgio Armani和Gianni Versace等设计师开始在国际时尚界打响名号，巩固了米兰作为意大利的时尚之都的地位。

04.巴黎时装周（断层c位）

关键词：奢华、传承、设计感

代表品牌：Chanel、Louis Vuitton、Dior

代表院校：巴黎高级时装学院

起源于20世纪初，作为四大时装周中历史最为悠久、含金量最高的时装周，巴黎时装周向来是全球四大时装周的压轴。巴黎时装周不仅底蕴深厚，而且开放性较强，迎接了全世界各地的设计师，是每年流行趋势的风向标。

巴黎时装周以高级定制（Haute Couture）著称，饱含历史的传承和奢华的气质。十九世纪末期到二十世纪早期，就有设计师开始跳出服装静态展示的模式，聘用模特为客人进行动态服装展示，他们便是Charles Worth（高级定制之父）和Paul Poiret（高定女装设计师、霍布裙创始人），在当时可以说是非常先锋了。

1973年，法国高级定制时装联合会成立，其将高级定制、女装成衣和男装成衣统一安排后，正式创办了巴黎时装周。众重量级奢侈品牌如Dior，Chanel，Louis Vuitton，Miu Miu，Céline，Alexander McQueen，Valentino，Balenciaga，Lanvin等在巴黎办秀。设计师 isabel Marant 在评价巴黎作为世界时尚之都的地位称巴黎时装表演令人叹为观止：“在巴黎的时装周，通过时装表演的素质和水平引领时尚的方式独步天下。”

巴黎时装周之所以可以在四大时装周里断层c位，不仅仅与其悠久的历史有关，更得益于巴黎这个城市的海纳百川的包容性。

伦敦时装周和米兰时装周一定程度上保守排外，而纽约时装周商业氛围、精英思想太过浓重，只有巴黎在一定程度上真正吸纳全世界优秀的时装设计师。那些来自日本、英国和比利时的殿堂级时装设计师们，几乎每一个都通过巴黎走进世界的视野。

在英国时尚人士方面，我们经常谈论的潮牌西太后 VivienneWestwood、设计师JohnGalliano、AlexanderMcQueen、HusseinChalayan、安特卫普六君子都是在来到巴黎后获得成功。

对待日本潮流，法国时装协会也并没有要求三宅一生、川久保玲（CommedesGarcons）和山本耀司(YohjiYamamoto)这些风格独特的日本设计师为推广“法国”而努力，甚至帮助CommedesGarcons获得1亿美元的年销售额。

上个礼拜空余时间读完了山本耀司先生的《做衣服》，做了很多笔记。这本书开篇山本耀司的自序里就提到了他与巴黎时装周的爱恨情仇，当时还饶有兴致地摘录了下来。刷刷刷写到这里，突然想到了上个礼拜读的《做衣服》这本书。

下面和大家分享一下，也许山本耀司的话，可以帮助大家更好理解我上面讲的「巴黎的包容性」。

巴黎时装设计作品发布会，于我有特别的意义。自1981年在巴黎时装周初次亮相，几经浮沉，我坚守在巴黎时装界已经三十多年了。有业界翘楚之称的巴黎国际成衣展（高级成衣），从20世纪70年代开始有组织地举办。设计师们把半年后即将推出的新款时装在此展出。这是场业界盛会，欲争世界顶尖位置的设计师们济济一堂，展开创意的角逐，堪称时装界的世界杯。新流行和新款式从这里诞生，从而也吸引了大批追求最新潮时装的买手和记者。从第一次参加巴黎时装周以来，我做了很多违反西方传统着装规则的叛逆行为。比如在衣服上挖洞，剪掉下摆，等等。连模特的走台也异于以往，直来直去不摆任何造型，招致台下摄影师们嘘声一片。我这个来自日本的无名小卒所带来的新玩意，令欧美人困惑不解，甚至感到恐惧。就这样，我在法国时装界毁誉参半地坚持了两三年，每次启程去巴黎，都像是专门为了吵架而去的。后来，我逐渐被接纳，并被冠以“大师”的头衔，不知何时起还成了业界权威。可是我不想甘于现状。我厌倦了人们对我的固有评价，想摆脱自己现在的头衔，渴望在一种积极的意义上背叛众人的期待，做些出人意料的改变。如若不然，对我来说任何努力都会失去意义，更何谈进步。

三．时装周何以成为风向标？

关于这个问题，从文科生的角度，我的看法是大家可以理解时装周是在「为一本书作序」。

时装秀的本质是呈现设计师的概念想法，它类似于为一本书作序：在正文开始前，用一篇精悍的小论文的方式阐述了接下去整本书的内容，接下去所有正文情节的核心都已经被提纲挈领。

秀场上展示的设计，是一种穿戴艺术形式，重点是展现设计师的灵感和创意，也就是我们说的「风向标」作用。

四. 四大时装周的式微态势

01.新冠疫情的影响

自2019年年末受疫情影响，2020年以来不少奢侈品牌均对新系列发布作出了调整，Ysl、Gucci、华伦天奴、mk等纷纷宣布退出2020巴黎时装周发布会。而Met Gala，CFDA大奖等众多时尚盛典活动纷纷宣布推迟或改用仅数字形式直播举行。

而GUCCI创意总监Alessandro Michele在疫情期间更是为时尚圈投下震撼弹：宣布未来品牌将一年举办两次时装秀，此举意味着将不再把早春及早秋两季拉出来独立办秀，而发表时装的日程也将不跟随时装周。约等于宣告GUCCI退出时装周。

02.快时尚的影响

互联网的普及，资讯的收集变得越来越方便快捷。但是突破自我、不断创新的精神却渐渐消失了。由于一切知识变得唾手可得，人们反而失却了很多殚精竭虑、独立思考的机会。

时装周也是一样。

山本耀司在自传里提到：在20世纪90年代，当一批出身于比利时安特卫普皇家艺术学院的设计师们涌入巴黎时装周和亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）刚出道时给了他一种感觉：新时代到来了。这批设计师的出现，使他既感到竞争的刺激，同时又觉得“我是独一无二的”。

同时他又笔锋一转，提到现在的巴黎时装周，他觉得已经全然失去了目标，变得无趣和乏味。

日本作家坂口安吾说过“不表达自我，毋宁死去”。身为创作者，如果没有这种不断自诘内心的精神，就不会有真正出色的表达。这样说或许显得太过冲动，但是山本耀司坚持认为：人云亦云的流行趋势并无意义，我们必须拥有的是亲自展现时装神韵的能力。

山本耀司在时装上的坚持，也许类似于那些与好莱坞大片相抗衡的独立电影导演。他们或许不是票房灵药，但是这些导演的作品中有一个切入点，会让我们对人生和生存的意义产生思考，并为之感动。

服装作为商品，销量确实很重要，但与此同时，大谈商业会使得时装变得无趣。所以在hedi slimane入驻Celine之后，为了开云集团的kpi考核一改坚持多年的摇滚风范向潮牌靠拢的时候，时尚界更多的是扼腕与唏嘘。

五．关于我们中国的本土时装周：

说完别人家的，咱们总得聊聊家门口的～

巴黎以独到的设计令人叹为观止；伦敦虽剑走偏锋，却也能收赏心悦目之功效；米兰的风格既优雅脱俗又不拘一格；纽约则简约务实，追求舒适得体…… 明天，中国将成为时尚展示与流行趋势盛会中不可或缺的重要角色。无论过去或现在，中国的设计师从来不乏激情与活力、创意与灵感，他们的才艺举世瞩目。古老悠久的中华文明，时时处处闪烁着服饰艺术的伟大，贯穿着精工细作的细腻。中国并不缺少著名品牌，中国更拥有无数能工巧匠。有幸与中国同行分享时尚带来的喜悦，我倍觉荣耀、铭感五内。我们不会忘却中国古装灿烂辉煌的过去，我们更会记住中国时装生机蓬勃的今天。毕竟，中国服装为社会发展和人民生活做出了不可磨灭的贡献。

——《时尚简史》 多米尼克·古维烈

这是多米尼克·古维烈在《时尚简史》在中国出版前写给中国读者的序言。

起初看这本书只是为了系统学习一下时尚史，但是刚翻开书就看到这个的时候，我是很骄傲的。希望大家在关注国外时装周的同时，可以看看咱们中国自己的正在蹒跚前进的时装周；希望大家在关注中国经济政治产业发展的同时，也可以多多关注时尚产业的发展。

中国国际时装周 广州国际服装节暨服装周香港秋冬时装周上海时装周深圳时装周天津时装周…….

艺术是反映生活的，时装是流动的绘画。

——今天想送给大家的一句话

感谢阅读。

#关于 4大时装周，你知道多少？

#四大时装周的前世今生，谁能独占鳌头？

图文侵删

十、黑洞是否会无限坍缩成为一个奇点？

人类把真正的宇宙上下自转中心形成的风口《黑洞》.和星系中及普通黑洞混淆了？？

为人类解开这些秘密

.第四章:星系种类及外星人

宇宙系独立运行后，内部大气空间物质在自转向心力和空间历史环境条件作用下，除自由运行的空间物质大气和《似态体系》外，还产生了无数在轨运行的《似态体系》，而这些在轨运行的《似态体系》独立形成后，又在它的自转向心力和历史空间环境条件作用下，产生了在它内部轨道上运行的小《似态体系》，使宇宙系在运行中有了生命运行活力。

一:宇宙系在边缘空间大气层的内外作用平衡保护下，使它独立自转和在轨前行运行在无限空间中。

二:宇宙系在自转运行作用下，产生了以上下旋转中心的《黑洞》，使它内部新成代谢健康成长。

三:宇宙系在宇宙核《太阳》能量的作用与反作用下，使它全身充满血液有生命力的独立运行。

作为人类，是它微小星球系中，其一地球系中心实体上，润育诞生的有机智能微生物。

人类在不断进化中，凭着高智慧通过对历史经验教训的总结发挥，才发展到了当今的科技文化时代，随着宇空科技的发展和宇空运载设施设备的突飞猛进，人类希望运用现代宇空科技设施设备，去寻找外星生物及外星人。

但茫茫的宇宙空间，却布满了满天星星，究竟那些星系才有外星生物外星人呢？

为此，本君依其《万物定理<万物都是空间历史环境条件作用下的产物》，依靠《宇空卫星》去探索探测宇宙空间星系种类，才能有目标的找到外星生物及外星人:

A:死行星

它是宇宙空间中自由运行的飞体，或未形成独立运行的《似态体系》，因空间历史环境条件不具备有机物因子转化存活。

本君把它命名为《死行星》。

B:似态星系

它是宇宙空间中自由运行的似态星系，或是某大系中自由运行的《似态星系》，因空间历史环境条件还不成熟，有机生植物因子处在有机会突变裂变中，但还未诞生出有机生植物体的《似态系》。

本君把它命名为《似态星系》。

C:似态体星系

它是在宇宙空间某大系运行作用下，产生的在内部轨道上运行的《似态体星系》，在自转向心力和空间历史环境条件作用下，具备了有机生植物诞生运行条件，已诞生出有机生植物原始生命体。

本君把它命名为《似态体星系》。

D:似态体系星系

它是宇宙空间某大系中，在轨运行的《似态体系》，在自转向心力和历史空间环境条件作用下，已诞生出有机生植物生命体，并随空间历史环境条件变化，诞生出新的生命体生植物的《似态体系》。

本君它命名为《似态体系星系》。

因比，只有完全满足生植物诞生运行的空间历史环境条件，才能诞生出有机生殖物体，才是有生植物的星球系，才能找到外星生物及外星人。

第五章:寻找外星人

依据《万物定理<万物都是在空间历史环境条件作用下的产物>》，在茫茫的大宇宙系空间中，不论在宇宙系第一自然卫星轨道内(内空内卫是指太阳系内)，还是在宇宙系第二自然卫星轨道内(指中空中卫内)，或宇宙系第三自然卫星轨道内(指远空远卫宇宙系边缘内)，都存在着无数的《似态体系星系》。

在宇宙系边缘和本系边缘保护下，都运行在各自系内，在宇宙系自转和本系自转下，给它们各自带来运行能量，在宇宙系自转形成的上下自转中心《黑洞》作用下，给它们带来新成代谢和吸排机会，在宇宙系中心能量区，宇宙核《太阳》能量的作用与反作用下，给整个宇宙系空间带来能量，使它们在各系中，健康正常运行，

由此，在它们各自空间历史环境条件作用下，就会产生万物，其中有机物运行生物体中，定会有如人类一样的高智生物存在。

作为地球人类，离它们的距离不知有多远，也不知道它们身处何方何系，更不知道它们是否与人类一样，已进化到人类科技文化信息技术时代。

假若众多星系中，有进化到人类科技文化信息技术时代的，或超越或低于人类的科技文化信息技术时代的星球系，我们又怎么才能找到它们呢？

人类只有依靠在地球系边缘《太空基地》，研发的适应宇宙空间的多功能联网卫星《宇空卫星》，发射到宇宙系的第一，第二，第三自卫星轨道上，对宇宙系内中远空进行全面探索探测和搜索，靠已输入的地球系参数的宇空卫星功能，对它们进行全面的对核，只要有与地球系参数相似的星球系出现，再通过《宇空卫星》上的《空间物质大气科技信息技术》设施设备，对此星系内发出和产生的《空间物质大气科技信息技术》和《智能作用物质》进行搜索监测探测，若有物质信息出现，表明它们已使用同人类相似的科研信息技术和智能作用物质的技能，若无，表明它们使用的科研信息技术和智能作用物质技能不同，或还处于人类初期阶段，未发展到科技信息技术时代和智能作用物质时代，人类的《宇空卫星》才无法监测到。

我们可指使《宇空卫星》脱轨进入该星球系低空运行，以参数，影视，语音解读等传输给人类，让人类直观了解该星球系，这样就会找到了外星人。

通过《宇空卫星》找到外星人后，人类就可与外星人共同研发适应的《空间物质大气科研信息技术》和《智能作用物质技能》，互传互交互研发宇宙空间。靠先进快速方便安全的宇空运载设施设备，共同行驶在宇宙系中。

第七章:《黑洞》㊙️ ㊙️

人类要探索探测《黑洞》㊙️ ㊙️ ，凭现有科技设备，是无法探索探测到宇宙系上下自转中心《黑洞》的。

美欧虽然发布了他们自称用望远镜和地面设施设备及其它设备，探测到"黑洞"？？

那只是自欺欺人的谎言，它们探测到的不是真正《黑洞》，而是离地球系很近的《似态体系》旋转中心《风口》，要实现探索探测真正《宇宙黑洞》，人类只有先研发《地异预警卫星》，再创建《太空基地》，利用身处地球系边缘的《太空基地》，实地实况研制发射《宇空卫星》，才能实现探索探测《宇宙黑洞》，《宇宙边缘》，《宇宙核太阳》，外《宇宙系》及诞生它的《无限空间》

A:宇宙系来历

宇宙系并非书网上所说？什么高能物质爆炸而来，而是依据本君《万物定理<万物都是空间历史环境条件作用下的产物〉》，它是无限空间在自转运行中，内部空间大气物质被作用出的《大气空间物质似态体系》，当它独立形成后，就围绕《无限空间》中心一定的距离在轨运行。(注:前有专章详述请参阅，此章简要说明)

B:宇宙黑洞来历

宇宙系在高速自转运行中，形成上下高速自转中心风口，这个风口上下都向宇宙系中心深入，并以自然渐缩的形式，从大到小为锥形的抵达宇宙系中心《宇宙核太阳》，它的高速自转，产生出从内向外作用的力速磁能，推动宇宙系内部自转运行，促使内部大气空间物质新成代谢。

它们的上下作用，使宇宙系不断吸收无限空间新的《物质空间大气》，又不断的排泄内部代谢出的《物质空间大气》，使宇宙系健康运行。

在宇宙系在高速自转向心力作用下，产生出从外向的《力速磁能量》，推动内部自转运行

在它们二者的内外作用下，不但宇宙系整体正常运行，还使宇宙系中心，既是能量汇聚中心，又是能量向外输出中心。

在空间历史环境条件作用下，诞生了《宇宙核太阳》。

在《宇宙核太阳》能量的作用与反作用下。

在宇宙边缘的保护下。

在自转向心力和上下自转中《黑洞》的共同作用下，

使宇宙系正常运行。

C:宇宙黑洞与地球系距离

地球系是宇宙系内空《太阳系》的一个分支小星球系，在分支系内的轨道上运行，它不论离宇宙系上下自转中心口《黑洞口》，还是离渐缩到宇宙系中心《宇宙核太阳》的《黑洞尾》，都是以光年计算的谣远距离。凭人类现有科技是无法探索探测的。

D:黑洞威力和形状

宇宙系在高速自转下，产生出上下高速自转的中心风口《黑洞》，它的力速磁能是无比大的，如光电波射线的高速运行，在它面前就是低速运行物质，又如:地球系，月球系等，在它面前就是可粒状。

所以，不论在宇宙空间内外的任何似态物质或高速运行的虚拟物质，只要运行到它的作用范围，就会被它无比大的力速磁能吸收排泄并作用毁灭。

人类要探测《宇宙黑洞》，只有运行在宇宙系内，中，远空的在轨《宇空卫星》才能看到上下两个高速运行《锥形黑洞》。

第六章:移居外星㊙️ ㊙️

随着科技文化经济的提高，人类对在地球上的生存生活已再不满足。

在所谓专家和科幻片的影响下，一部份人却异想天开的妄图利用现代宇空运载工具，离开地球移居外星。

可这些所谓专家是在不懂人类怎么来的？为何人类在地球上诞生运行？就妄下结论？而科幻片只是为增加人类的精神文化生活，而科幻制作，推动科技进步。

若只凭现有宇空运载工具和经济实力，不去考虑外星是否适应人类生存，就做移居外星梦，是严重错误的。

只有人类科技再发达，找到适应人类移居的星球系，才可实现。

A:人类诞生运行

a:人类的来历

人类是地球在自转和前行运行时，产生的地力地速地磁地能，使地球实体上的有机物因子，在地表内外年均温运行到22一25度左右时，和地球实体及内空大气等参数适应人类物质诞生运行时，才从有机物因子中，突变裂变，转化转变，演化进化作用，成为人类基因。

在地球内外空间历史环境条件继续作用润育下，人类基因才演化成长成形为人类。

并不是书网上所说，是外星人迁移来的？是从猿猴进化来的？是上天神仙下凡而来？等等，，，

b:人类运行

人类运行是受地球自转和前行运行时，产生的地力地速地磁地能和内空大气等参数作用，才在地面空间自然运行。

若离开人类所需的空间历史环境条件，只有自然灭亡。

B:外星地球参数

外星与地球在体积面积质量不同，和它自转前行运行产生的地空参数不同及离宇宙核(太阳)的距离不同，所受太阳能量作用不同等，它们的地空历史空间历史环境条件就切然不同，没有达到人类生存的历史空间环境条件，是不适应地球人类诞生运行的，只适应它们的空间历环境条件，而作用出的生植物。

即使把你运送上去，因没有人类所需的空间历史环境条件，你就会自然灭亡。

C:成功移居外星

只有人类再进化，智能再提升，科技文化再提高，尽陕研发《地异预警卫星》，创建《太空基地》，成功运行《宇空卫星》，利用它们的互容互作，找到了与地球相似或一样的空间历史环境条件的星球系，才能运用高科技高能量，安全可靠的宇空运载工具，去实现移居外星。