怎样教初一美术？

一、怎样教初一美术？

我就是初中学生，我可以告诉你我们老师的上课方法，会对你有用的吧

主要就是按照书本上的内容，去查一些资料即可。能教好小学，教初中也不会有问题的，上课方法基本类同，但是在管理上要用朋友的心态去对待他们，最好幽默一些，加强与同学们的互动，这样相信同学们都会喜欢你朋友的。

参考书一般不需要，不过现在要会用photoshop，资料最好去找一个专用软件，上面有美术教程，按着它上就可以了。

凭着良心去上每一节课，教每一个学生。

二、怎么教初中美术？

一、了解学生心理，培养兴趣

首先我们要让学生懂得美术不是一门独立的艺术学科，它与许多学科都有着密切的联系。如运用图像符号则一目了然，而且图像从视觉上、意识上使学生产生美感，渗透了自然美的教育。当前一些学校多注重学生学习成绩，片面追求升学率，往往忽视了美术教育，有的学校虚设甚至不开设美术课。在素质教育的今天，美育是不能忽略的。如何来培养农村学生对美术的浓厚兴趣，我认为应该从课堂抓起，注重培养其兴趣，不断提高学生创新能力。美术教育是提高学生知觉能力、情感态度和生活经验的有效途径，教师要在课堂上引导好学生，激发其热情。引导学生从兴趣开始，可以先选择画自己喜欢的，兴趣往往会产生阶段性的成果。教师要深入了解学生心理，加以正确引导，才能培养学生对学习美术的爱好与兴趣，促进和提高学生的创新能力。

二、注重学习主体的实践性 目前由于农村美术教学条件差的局限性，赋予学生美术实践课较少，美术课学习体验性方式不够丰富。因此教师应从教学实际出发，注重美术教育的艺术性、科学性和趣味性，采取内容丰富、形式多样的灵活教学形式，让学生到大自然体验生活，欣赏大自然艺术和天工之美，让学生体验美术学习既具独立性又与其他学科密切联系，通过体验性学习，矫正学生对美术学习的厌恶情绪。

三、注重教材内容的灵活性 学习的过程是主客体交融过程，是学习主体对知识客体融会整合过程。学生是学习主体，具有自主性、能动性和创造性，而教材内容则具有自闭性、被动性，给学生增加了障碍和困难，学习主体与教学客体成了一对矛盾。我们在美术教学中开展具有浓厚趣味的、充满活力的各种美术教学活动。

如我在“让我的飞机上蓝天”美术教学中，我首先教育学生要树立远大理想，引导学生憧憬长大后驾驶飞机上蓝天的美好向往，激发学生对学习美术的浓厚兴趣。充分利用收录机播放飞机飞行声音，吸引学生，给学生创设轻松的良好教学环境，让学生亲自体验制作飞机模型，让自己的作品在空中飞翔。在和谐的体验学习过程中，学生们不仅仅获得很大的学习的乐趣，还收获了制作飞机模型过程的成功与喜悦，

四、学练结合，增强主体意识。 初中美术欣赏课不能仅停留在欣赏作品上，也需要在了解和掌握所学知识的基础上，创造性地独立进行设计，学、练结合，让学生能充分发挥自己的创新能力，尽情发挥聪明才智。

在美术教学中，我允许学生自由发挥，学生根据我所讲的要点自由去发挥。在一次课堂练习里，我让学生自选画同班同学素描。同学们情绪高涨，他们用不同的绘画工具、不同的描绘方法，显得非常认真。有的笔法虽然很稚嫩，但能抓住对象的特点；有的对人物素描很细腻；有的写生十分夸张……美术课堂上十分活跃，因为整个过程都是学生独立自主、主动积极完成的。

美术作为空间艺术，它主要是通过色彩和形体等视觉因素来传递给人，因此具有直观性，这比起数理化、语言文字等理性、抽象的学科更容易激发人的学习兴趣，我们所生存的社会环境方方面面都离不开美术，美术教育发挥着其重要的作用。在教学实践中我深深地体会到，要提高学生的审美观和美术素质，必须要打破传统“以教为主”的注入式模式，摒弃以教师为中心的教育，提倡以教师为主导，学生为主体的“以学为主”互动式教育，积极开拓学生思路去主动探索知识，增强自主能力与创新意识，才能收到更好的美术教育效果。

三、7.8岁美术怎么教？

7.8岁孩子美术没什么要求，主要是要帮孩子把绘画的兴趣培养起来，当他喜欢上绘画的时候，他会时不时的自己画些乱七八糟的东西，或者拿着个什么学着画。像画奥特曼啊，宠物小精灵啊，这种应该蛮喜欢的。因为我教过这么小的孩子，你要他们一开始就画素描吗？那样他们会厌恶绘画的。兴趣一没了，就啥也办不成了。逼出来的东西，只能令孩子反感。

四、哈尔滨哪里教儿童美术？

艺术之星

艺术之星成立于1995年，具有丰富的教学经验。专门从事儿童绘画、素描、国画、油画和中国字等艺术专业的教学。此外，课程分为幼儿、少儿和成人三种类型，同时提供小班制和一对一辅导两种形式。艺术之星注重启发学生的创造力，让学生有较大的自由度来表现自己，因此适合对创造力有需求的学生。

五、早教幼儿美术介绍？

0-3岁的婴幼儿，用色彩、形状的形式让他们自由的进行涂鸦是了解他们引导他们最重要的一个环节。

通过分析儿童的涂鸦作品，可以发现儿童的创造性活动与心智的成长、身体的状况有着密切联系。这就为我们正确对待涂鸦时期的儿童提供了一个参考，以免出现错误的限制与引导。

六、初中美术怎么教？

一、了解学生心理，培养兴趣

首先我们要让学生懂得美术不是一门独立的艺术学科，它与许多学科都有着密切的联系。如运用图像符号则一目了然，而且图像从视觉上、意识上使学生产生美感，渗透了自然美的教育。当前一些学校多注重学生学习成绩，片面追求升学率，往往忽视了美术教育，有的学校虚设甚至不开设美术课。在素质教育的今天，美育是不能忽略的。如何来培养农村学生对美术的浓厚兴趣，我认为应该从课堂抓起，注重培养其兴趣，不断提高学生创新能力。美术教育是提高学生知觉能力、情感态度和生活经验的有效途径，教师要在课堂上引导好学生，激发其热情。引导学生从兴趣开始，可以先选择画自己喜欢的，兴趣往往会产生阶段性的成果。教师要深入了解学生心理，加以正确引导，才能培养学生对学习美术的爱好与兴趣，促进和提高学生的创新能力。

二、注重学习主体的实践性 目前由于农村美术教学条件差的局限性，赋予学生美术实践课较少，美术课学习体验性方式不够丰富。因此教师应从教学实际出发，注重美术教育的艺术性、科学性和趣味性，采取内容丰富、形式多样的灵活教学形式，让学生到大自然体验生活，欣赏大自然艺术和天工之美，让学生体验美术学习既具独立性又与其他学科密切联系，通过体验性学习，矫正学生对美术学习的厌恶情绪。

三、注重教材内容的灵活性 学习的过程是主客体交融过程，是学习主体对知识客体融会整合过程。学生是学习主体，具有自主性、能动性和创造性，而教材内容则具有自闭性、被动性，给学生增加了障碍和困难，学习主体与教学客体成了一对矛盾。我们在美术教学中开展具有浓厚趣味的、充满活力的各种美术教学活动。

如我在“让我的飞机上蓝天”美术教学中，我首先教育学生要树立远大理想，引导学生憧憬长大后驾驶飞机上蓝天的美好向往，激发学生对学习美术的浓厚兴趣。充分利用收录机播放飞机飞行声音，吸引学生，给学生创设轻松的良好教学环境，让学生亲自体验制作飞机模型，让自己的作品在空中飞翔。在和谐的体验学习过程中，学生们不仅仅获得很大的学习的乐趣，还收获了制作飞机模型过程的成功与喜悦，

四、学练结合，增强主体意识。 初中美术欣赏课不能仅停留在欣赏作品上，也需要在了解和掌握所学知识的基础上，创造性地独立进行设计，学、练结合，让学生能充分发挥自己的创新能力，尽情发挥聪明才智。

在美术教学中，我允许学生自由发挥，学生根据我所讲的要点自由去发挥。在一次课堂练习里，我让学生自选画同班同学素描。同学们情绪高涨，他们用不同的绘画工具、不同的描绘方法，显得非常认真。有的笔法虽然很稚嫩，但能抓住对象的特点；有的对人物素描很细腻；有的写生十分夸张……美术课堂上十分活跃，因为整个过程都是学生独立自主、主动积极完成的。

美术作为空间艺术，它主要是通过色彩和形体等视觉因素来传递给人，因此具有直观性，这比起数理化、语言文字等理性、抽象的学科更容易激发人的学习兴趣，我们所生存的社会环境方方面面都离不开美术，美术教育发挥着其重要的作用。在教学实践中我深深地体会到，要提高学生的审美观和美术素质，必须要打破传统“以教为主”的注入式模式，摒弃以教师为中心的教育，提倡以教师为主导，学生为主体的“以学为主”互动式教育，积极开拓学生思路去主动探索知识，增强自主能力与创新意识，才能收到更好的美术教育效果。

七、美术班老师教的书？

美术班的老师教的书 ，教书当然是美术书啊 ！当然我们在对美术书这本书籍有什么读得懂的地方呢？

首先是因为里面讲述了美术需要描绘的作用，而且也讲到了美术的能力，嗯在描绘的时候，是需要自己去亲说补偿的，而且要对刻画恶表现的淋漓尽致，主有神采。这样才能凸显出神采奕奕的绘画册呀

八、校外托管可以教美术吗？

可以，托管班的老师由大学生志愿者和长期从事公益事业的专业老师组成。其中，5名大学生志愿者主要负责辅导、管理孩子；兴趣课的美术老师、英语老师等是聘请的专业老师，早上会带着孩子们进行晨读，之后会辅导他们做暑假作业。

九、初中美术好教吗？

我觉得挺好教的，内容都不是很难

十、儿童学美术应该怎么教？

早期绘画训练对于人的美术能力有很大的影响，4-7岁儿童想像力最丰富，如果想培养孩子的美术，就要抓住这个时间段，尽开始美术培训。

也就是说，最小可以从4岁开始给孩子上美术课，再小不太合适。

有教育学者研究发现，如果不经过儿童早期绘画培训，人的绘画水平将永远停留在六七岁水平，很难有进一步的提高。但是，幼儿绘画学什么、怎么学也非常有讲究，否则有可能适得其反。

一般来说，儿童绘画学习可以分为四个阶段：涂鸦期、象征期、表现期以及写实期。

其中，1至2岁是无目的的涂鸦，3岁至4岁是有目的的涂鸦；表现期为6至7岁的孩子；写实期也叫转型期，为8至10岁的孩子，下面针对这几个词语具体阐述。

1涂鸦期（4岁之前）

这一时期最明显的特点是随意乱画，感受通过手的运动，在纸上留下的痕迹所带来的满足与快乐。

孩子会尽兴涂抹，笔下的“作品”没有具体形象，纸上只有各种各样的线。

个别家长会认为孩子是在胡乱涂画，其实这是这个阶段幼儿绘画的真实体现，动手画画这就是一个好现象！

在这个阶段家长要特别注意，孩子画画时不要去干扰他，避免分散其注意力，画完之后还要对孩子进行适当的鼓励，不用刻意地要求孩子得画出个什么，更不要过多的干预画画的想法。

2象征期（4-6岁）

象征期又叫表现符号期，这一时期儿童能够进一步控制手的运动，画出的形象似乎能看出一点什么。

这个时期的儿童能够创造自己的图形符号，并开始命名。

当大人问起，“这是画的什么？”，这时他会给自己的画命名字。

例如：这是我画的爸爸、妈妈，这是我画的金鱼、狮子等等。

象征初期的儿童往往把人画成“蝌蚪人”，他们观察事物只关注主要特点。

这一时期幼儿对外界事物的概念是以自我为中心的，是直觉的象征化。

与真实物象相差比较大，也更具有独创性。

画面特点，幼稚，简单，不完整，有的近似符号，线条不流畅，像呀呀学语一样。

这个阶段家长特别要避免说孩子画的不像，这会扼杀孩子的创造力，绘画本来就没有所谓的对错，在这个阶段更不能用理性的思维去对待孩子的绘画。

关键是要培养孩子的观察能力和创造能力，融入撕、贴、拼、剪等动手能力，激发孩子想象力，多接触不同的事物和绘画材料。

3表现期（6-7岁）

表现期是孩子学习儿童画的黄金时期，是儿童思维最活跃的时期，也是儿童画创作最多的时期。

他们能够表达自己的想法，逐渐对造型有了明显的认识，并且有明显的写实倾向。

年龄小一点能够画其所想，稍大一点的能画其所见。

观察力进一步增强，并开始对细节描绘。

6岁以后的孩子，还能把所见所闻的事情整体记下来，并能凭记忆把所见事物加以概括和重新组合表现出来。

这个阶段培养的关键是通过各种方法和途径培养孩子的想象能力和形象记忆能力，可以多带孩子去美术馆参观展览感受艺术氛围，引导孩子观察细节与整体的关系，强调整体的重要性。

4写实期（8岁以上）

这一时期，孩子们开始向写实方向转化，关心自己作品的好坏，注重所描绘物体的逼真性，爱欣赏有立体感，有明暗变化丰富，色彩真实感强的作品。

这一时期孩子的想象力及形象记忆能力方面发展逐渐减慢，观察写实能力飞速发展，要进行写生能力的培养。

此外，孩子能够更好的理解和接受美术专业知识和技法，理论知识也能够步入系统化的学习。

在这个阶段，孩子们可以进行水彩、国画、动漫、速写等课程的训练，为学习素描、色彩、速写打下基础。

接触各种不同的绘画风格，提高审美能力，培养综合艺术素养。以上是儿童美术教育的一个大致历程，家长们可以对照看自己的孩子处在哪一个阶段。但是这种划分也不是绝对的，因为不同孩子的发育进程有个体差异，有的早一些，有的晚一些，更具体的学习安排还要视孩子的具体情况而定。家长与教师要跟据孩子的年龄阶段特点，抓住不同的黄金期来辅导孩子的绘画方向。