人工智能艺术的例子？

一、人工智能艺术的例子？

（AI）谱写完成的贝多芬未竟之作《第十交响曲》。人工智能是否可以代替人类创作艺术，再一次成为争论焦点。

1827年贝多芬逝世时，留下的《第十交响曲》只有几张手稿留存，部分是简短未竟片段。为纪念贝多芬诞辰250周年，总部设立于贝多芬诞生地波恩的德国电信公司组织了一个专家团队，来自德国、奥地利和美国的音乐家、作曲家和人工智能专家把贝多芬的草稿、笔记及其生活时代的乐谱输入到人工智能系统中，通过分析和学习贝多芬的风格，应用复杂算法，加上人工雕琢，最后完成贝多芬巨作。

瑞士管弦乐队演奏“第十交响曲”致敬贝多芬

上周六的首演吸引全球关注，许多观众用“震撼”“贝多芬复活”等形容现场感受。德国著名歌手沃尔克尔说，“我仍然不确定哪些是贝多芬，哪些是人工智能添加的。”他甚至想象自己的音乐也可以受到人工音乐的“启发”。

“如果演算法做得好，每一次尝试都是合理的。”参与这次创作的哈佛大学音乐学教授莱文表示。萨尔茨堡卡拉扬研究所所长罗德说，《第十交响曲》的创作过程可以想象成“一种人与机器之间的乒乓球游戏”——基于其数据，人工智能提出建议，专家团队做出选择和整合。不过，音乐会指挥德克·卡夫腾说，“我觉得这听起来像贝多芬。但当有人问我那是贝多芬吗？我的答案是：不！”还有不少音乐人认为，尽管人工智能“很聪明”，但毕竟只是模仿人类的创作，人工智能无法产生人类的灵感，很难有新突破。

人工智能创作音乐如今已成为一种趋势。此前，已经有团队用人工智能完成舒伯特等著名作曲家的未竟之作。在流行乐坛，此类创作更是层出不穷。诸如Boomy、MURU、Amper Music、AIVA等一众人工智能音乐初创公司还获得了融资。近日，瑞典的人工智能音乐初创公司Starmony获得350万美元融资，准备加大对人工智能音乐创作应用的研发。未来，用户可以在几分钟内创造和发布自己的热门歌曲。“这就像现在的图片、视频编辑软件。”德国文化学者佩特兰德尔告诉《环球时报》记者，用户将可以用手机录制自己的演唱，再通过人工智能艺术创作软件，来打造属于自己的音乐作品。

不仅是在音乐界，美术创作也越来越多地使用人工智能。最近，伦敦大学学院的学者创作了多幅“毕加索的作品”。研究人员先将毕加索的画输入电脑分析其创作风格、作画技巧，再输入一些创作内容并生成作品，最后用3D打印机打印出来。

“这能叫艺术吗？”慕尼黑数据公司罗特尔的质疑，也代表了相当一部分人的观点。在他看来，这些人工智能的产物缺少艺术作品最重要的元素——人的灵感。如同用人工智能创作文学作品一样，人工智能很难创作出伟大的音乐和美术作品。他认为，只要人类控制着人工智能的创作过程，人工智能就无法替代人类创作的艺术作品。

二、人工智能艺术的好处？

人工智能艺术是在人工智能的技术基础上发展而来,它具体表现为人工智能参与到艺术的创作中,是人工智能技术与艺术领域的跨界融合。

人工智能是需要人力、脑力、开发、高等技术与不断的研究和尝试等等一系列超高难度的作业才能完成的科技产品。当然这种研究是得到国家和人们大力支持的发展。它的发展对国际影响力是非常大的。

人工智能也可以定义为高仿人类，虽然不可能会像人一样具有灵敏的反应和思考能力，但人工智能是按照人类的思想结构等等的探索而开发的研究。

三、搞艺术的人有什么特点？

搞艺术的人开始是兴趣爱好如画画，写作等当爱好过程中掌握了画画的思维方式画画就成了按自我想向而绘制成的作品就成艺术作品了。写作也是这样，先是爱好写东西，如写人写物写景。在不断地写练中和阅读优秀的作品中逐步悟出，好作品就是用准确的词把人物个性特色写出来，让他在活动的生活环境中自由体现发挥出来就成了文学作品了。因为阅读这样的作品过后阅读者记忆里会深刻留有作品中的那个特定环境中的那个有个性的特色人物。总的说来就是掌握了一种艺术创作的技术和技能，为自己的思想而服务创造出思维中的虚构形象。

四、ps怎么搞艺术光？

ps搞艺术光用p图软件。

p图软件很多，它们的共同点就是，把照片设计成为你想要的样子。比如美图秀秀，无他相机，美颜相机等等。这些软件都可以做到。

ps搞艺术光你可以试试美图秀秀。打开美图秀秀，点开美化图片，选中你要ps的照片，然后点滤镜，找到你要的艺术光就可以了。

五、不想搞艺术是什么梗？

第五人格游戏圈中，形容很演很菜鸡的操作或很沙雕的行为‌​‌‌​‌‌​‌​‌‌‌‌‌‌‌‌

起源于主播流萤，后由魔人团发展，继由头鱼和凉哈皮在直播和赛事解说中开始大规模流传开

六、古代搞艺术的怎么称呼？

在古代，民间的表演艺术一般统称为“百戏”,这一词产生于汉代。汉代称“角抵戏”。包括找鼎、寻橦、吞刀、吐火等各种杂技幻术，装扮人物的乐舞，装扮动物的“鱼龙曼延”及带有简单故事的“东海黄公”等，这在《汉文帝篡要》中有所记载。

“百戏”中独有的就是说唱逗笑，南北朝时期“散乐”与“百戏”合称“散乐百戏”,涵盖面也广了。 在唐和北宋时“百戏”十分流行，每逢节日，就举行歌舞百戏盛会。到了元代以后，“百戏”的内容变得更加丰富多彩，但是“百戏”这个词却逐渐少用了。

汉代有一幅画像就叫做《百戏》,它形象地刻画了“百戏”这一题材，其中展现了人的活泼、健美、技巧和勇敢，也可以看到其内容，之所以称为“百戏”是因为这里会有很多人来表演，他们是一个大舞团，但又可以分成一人几人的表演，如有一人头顶一木架，架上有三个幼童做各种表演的，还有男子挥舞着长长的衣袖，在地上放着的七个盘鼓之间跳舞唱歌的，等等，而这些带有滑稽性的表演能使人发笑。

七、搞人工智能需要选哪个专业？

选计算机科学专业

人工智能(Artificial Intelligence)属于计算机科学的一个专业分支，其核心是机器学习，主要通过研究计算机实现模拟实现人类的学习行为。一般要求有计算机科学、数学、电气工程或物理学方面的专业背景，其中数学相关的课程如线性代数和微积分的成绩要好。

八、ai人工智能写作怎么搞

AI人工智能写作的深入探讨

随着科技的飞速发展，人工智能已经渗透到我们生活的方方面面。而在写作领域，AI人工智能也发挥着越来越重要的作用。那么，如何实现AI人工智能写作呢？本文将就此话题进行深入探讨。

首先，要实现AI人工智能写作，需要具备强大的算法和数据集。算法是AI的核心，而数据则是训练AI模型的燃料。只有拥有了足够多、足够好的数据，才能训练出具有实用价值的AI写作模型。在这个过程中，可能需要大量的时间和精力去收集、整理和清洗数据。

其次，需要选择合适的机器学习或深度学习框架。不同的框架有不同的优缺点，需要根据实际需求进行选择。比如，TensorFlow、PyTorch、 spaCy等都是非常流行的机器学习或深度学习框架，各有各的优势和特点。

然后，需要设计并实现AI写作模型。这个过程需要对算法、数据、框架有深入的理解，同时也需要具备一定的编程能力。一般来说，常用的AI写作模型包括情感分析模型、摘要生成模型、自动润色模型等，可以根据实际需求选择合适的模型。

在训练模型的过程中，需要不断地调整参数和优化算法，以提升模型的准确性和效率。同时，也需要对模型进行测试和评估，以确保其能够满足实际应用的需求。

一旦模型训练完成，就可以应用于实际的写作场景了。比如，可以用于新闻报道、文章撰写、广告文案、邮件自动回复等场景。通过使用AI人工智能写作，可以提高效率、降低成本、提升用户体验，从而为企业带来更多的商业价值。

当然，AI人工智能写作也面临着一些挑战和问题。比如，如何保证内容的原创性和可靠性？如何应对版权和法律问题？如何确保生成的文本符合语言规范和语义规则？这些都是需要我们进一步研究和探讨的问题。

总的来说，AI人工智能写作是一个充满机遇和挑战的领域。只有不断地探索和创新，才能在这个领域取得更大的成功。

九、人工智能艺术创作定义？

人工智能艺术在今天不仅是一种从主题、形式到技术都令人惊叹的前卫艺术类型，而且在日益扩大艺术的外延。

从艺术内部的形式与审美完善，到艺术外部的社会化、政治化触发，人工智能艺术导致艺术功能、艺术价值、艺术家身份认证、艺术评价体系等问题都要重新界定。

十、为什么搞艺术的人脾气怪？

艺术是用形象来反应现实但比现实有典型性的社会意识形态。艺术是语言重要补充方法，就像讲话中我们会用大声代表生气，用笑声代表开心，用手舞足蹈代表焦急或者其他的心情来传递给对方。

特立独行，这样才能衬托他们是搞艺术的，优秀的艺术作品必须是独一无二的，这就注定搞艺术的与众不同。